lunes, 27 de mayo de 2013

Juntos

“Se salva leyendo libros, pero los libros igual la ponen triste. Quizá allí, en medio de esas páginas, logra traducir y explicar, mejor dicho, llevar afuera todo lo que antes la tuvo inmersa en esa tundra que la inmovilizaba. Los dos somos inseguros, los tenemos el mismo miedo al futuro, los dos deberíamos ir al psicólogo, los dos deberíamos estar juntos, y estamos lejos.”

lunes, 13 de mayo de 2013

La lluvia y los hongos

“Ella me quería, estoy seguro, pero había una suerte de juego mezclado a su amor. Yo tenía una horrible conciencia de no ser tomado en serio. Pero mi amor, llamémosle así, tampoco era limpio. Estaba, cómo te diré, contaminado de respeto. Y así no se puede, claro.”

— “Esta mañana y otros cuentos. (La lluvia y los hongos)” - Mario Benedetti

domingo, 12 de mayo de 2013

not gonna get us


NEGRO ENRIQUECIDO


  • Cian (C): 86%

  • Magenta (M): 85%

  • Amarillo (Y): 79%

  • Negro (K): 100%

viernes, 10 de mayo de 2013

about me 4


Viajando en mi portafolio interactivo


El profesor


Tiempos fuertes en el manicomnio

Al otro día el sol brillaba como en aquel lunes, pero el viento era excesivamente fuerte y había demasiada tierra en el aire. Así que todo era parecido pero nada era igual, como si la favorable conjunción de los astros de aquel día se hubiera ya desfigurado, temía geraldín.

jueves, 9 de mayo de 2013

grande mia

"Tomar responsabilidad de nuestra historia puede ser dificil pero no tan dificil como pasar el resto de nuestras vidas huyendo de ella. Aceptar nuestras vulnerabilidades es riesgoso pero no tan peligroso como renunciar al amor y dicha que puedes experimentar dia a dia. Solo cuando tenemos coraje de enfrentar nuestra oscuridad es que decubrimos el poder de la Luz infinita"

- Brené Brown

martes, 7 de mayo de 2013

si, es para ti.

Apareciste justo en la tormenta de mi suicidio,
un calmante galáctico.
Suceso exacto,
tiempo perfecto.
un corazón late al otro lado de mi cuerpo en la ciudad fría.
al tiempo.
la lluvia cae,
purificante.
Ya no tengo ganas de pelear con migo y con todo,
me basta sentirme viva para saber por fín que es lo que quiero:
estar tranquila.

En ti se mueve el mar,
el tiempo se disipa.

Cada exportación de cada una de las imágenes de mi web tienen tu nombre,
inmortal como el cielo.
Pienso en la entrega y me siento terrible.
Pienso en ti y me siento mejor :)


domingo, 5 de mayo de 2013

Imagina

La imaginación activa es la clave de una visión amplia, permite enfocar la vida desde puntos de vista que no son los nuestros, pensar y sentir de diferentes ángulos. Ésa es la verdadera libertad: ser capaz de salir de uno mismo, atravesar los límites de nuestro pequeño mundo individual para abrirse al universo.

cambiemos

* Nunca por muy pocas veces.
* Siempre por a menudo.
* Ladrón por alguien que se apoderó de algo ajeno.
* Infinito por extensión desconocida.
* Eterno por fin impensable.
* Eres mi maestro por me enseñaste a aprender de mí mismo.
* Dame por permíteme que yo tome.
* Mi mujer por el ser con el que comparto mi vida.
* Mi obra por lo que he recibido.
* Así eres por así te percibo.
* Lo mío por lo que ahora tengo.
* Morir por cambiar de forma.

Hijos de pacha

Eres tan antiguo en mi como el agua a la tierra.
Eres el ancestro de mis sentimientos.
el fín,se tira al avismo,
me he salvado,
apareciste.

Amanso la noche al quinto día de mayo,
tu pelo teje algo, una sanación.
Enreda mi garganta y me pierdo en tus ojos,
en tu cuerpo de árbol.

Tus ojos calman la marea de mi cabeza,
recuerdo el abrazo que me diste mientras agonizaba por dentro.
Te quiero desde hace mucho,
más de 1 segundo tal vez.

budismo zen y diseño

7 principios del budismo zen aplicados al diseño / 
Los principios que rigen el budismo zen abarcan todas las dimensiones de la vida, incluyendo, por supuesto al diseño y la arquitectura. Los templos y jardines característicos de la cultura zen en Japón, son encarnaciones del concepto “shibuimi”, un término elusivo, vacío, que sin embargo alude tanto a la belleza, la elegancia, la imperfección, la complejidad –pero también a la simplicidad-- y al estado natural de las cosas.
“Cuando algo ha sido diseñado realmente bien, tiene una belleza discreta que se manifiesta sin esfuerzo y funciona. Eso es shibuimi”, escribió la arquitecta Sarah Susanka.
Aunque los gustos estéticos varían, la mayoría de las personas aspiran a la elegancia y a la simplicidad, dos de los atributos más difíciles de lograr. El zen con su milenaria tradición inspirada en los ritmos de la naturaleza, en la meditación y en el silencio, es indudablemente un buen punto de partida para aquellos que quieren reflejar en el diseño ideales de armonía, de esta forma otorgando al espacio no sólo una dimensión estética sino también vivencial. A continuación 7 principios básicos para llevar la filosofía zen al diseño, según  ha observado Michael May, experto en diseño e innovación.

1. Austeridad
El concepto de Koko, enfatiza la importancia de la ausencia y la omisión. Esto hace referencia al efecto que tiene lo que no hace un espacio. Escueto  y poco ostentoso pero a la vez enfocado y de gran claridad. Sólo se añade lo que es absolutamente necesario. Así dando lugar al vacío, y todo su potencial de habitar. Limitarse en la decoración es permitir que surja lo ilimitado.

2. Simplicidad
Ejemplificada por el concepto de Kanso, la simplicidad sugiere que la belleza y la utilidad no deben expresarse de sobremanera;  no es necesario el regodeo ni el exceso decorativo. Así se logra un efecto de frescura, orden y limpieza. Esto mismo parecer una de las directrices de la línea de diseño de los productos Apple (se sabe que Steve Jobs admiraba el budismo zen).

3. Naturalidad
Expresado por shizen, la naturalidad en el diseño busca el equilibrio entre ser parte de la naturaleza y a la vez distinto –arquitectura que se acopla al ambiente a la vez que encarna una intención artística. Incorporar la luz natural, la vegetación, el viento y la topografía al diseño, con sólo algún trazo intencional o alguna sutil presencia simbólica, es una fórmula de rítmica refinación característica del más alto arte.

4. Sutileza
La importancia de no revelar todo de una sola impresión.  La sugestión, la imaginación y la seducción de las formas que no acaban por revelarse ejerce un poder magnético. De nuevo ante los vicios del exceso, la sutileza permite que la percepción se agudice y acceda a estados de conciencia más elevados –al no ser anegada por el exceso de información.

5. Imperfección, Asimetría
Alimentándose de la paradoja, la idea detrás del concepto zen de fukinsei es comunicar la simetría de la naturaleza remarcándola con un diseño claramente asimétrico e incompleto. Es la mirada, en un acto de gestalt, la que otorga a la obra la simetría faltante, participando en el acto creativo y haciendo de la experiencia estética una experiencia inmersiva. Así el zen deja espacio para la co-creación.

6. Ruptura de la Rutina
No sólo para la obra terminada sino también para el proceso creativo, el concepto de Datsuzoku llama a romper con lo convencional. El zen hace énfasis en la oportunidad que significan los accidentes y los sucesos fuera de lo ordinario. Esto puede llevarse a la planeación general de un espacio o sólo a su inspiración.

7. Quietud
El principio de Seijaku toma  las propiedades de la meditación  y las lleva al diseño. La meditación que es una de las grandes herramientas para la tranquilidad, la concentración y la generación de estados de gran alerta y creatividad, sirve como inspiración para el diseño. Los espacios físicos son reflejo indisociable de los estados mentales.

Diseñadores de la Tadeo

el punto no es ser diseñadores de la tadeo, sino ser diseñadores de la vida, de nosotros mismos. De qué manera podemos diagramar un mundo mejor. Nuestro contexto histórico no exige diagramaciones divinas ni elecciones tipográficas perfectas.(Eso no va a calmar el hambre, ni la basura, ni le va a salvar la vida a nadie) Exige tipografías que sucedan en el verbo, en la acción.. un diseño que imprima no en papeles sino en el alma, en la razón, en la reflexión. Que construya consciencia, más que todo autoestima.

Yo-g.a

Yo-geraldin Acevedo

Medios de comunicación


sábado, 4 de mayo de 2013

Despues de la muestra.

Yo creo que el diseño es mucho más que hacer un portafolio divino. Para mi la saTisfacción académica definiTivamenTe no tiene nada que ver con el con el resultado final. Si algo me enseñaron en diseño fué a decir mentiras.  A traficar con los signos. Pero esta vez, no. No me interesa. El diseño tiene que ser mucho más de doce proyectos.

Una vez culminados los proyectos
Me dijeron que para ser alguien en la vida tengo que tener sesenta proyectos en el portafolio.


Hola.
Si algo me enseñaron en la carrera fué a decir mentiras. A traficar con los signos.
Este es un proyecto social para gente que no tuvo la oportunidad de entrar a una academia, o de tener mil millones en una cuenta.
Muchas visas, certificados, diplomas y cosas los han aprobado gracias a mi virtuosa capacidad de falsificar las firmas.


yo me odio a mi misma por tener q hacer algo que les guste a los profesores ( a la final se vuelve eso)

4.
Bestiario de panaderías.

5. No tengo más plata para seguir imprimiendo en un pliego de 500000

Yo soy diseñadora gráfica, y como tal no le tengo miedo a cambiar el sufijo tipográficamente.
Soy diseñadora y ya. si el contexto histórico exige la exploración del sufijo pues así voy a hacer


( así la tadeo no le guste, o mejor no se atreva a entrar a las realidades vigentes) No estamos en un contexto de composiciones perfectas y bonitas. El hambre no se va a curar con eso.
Este es mi proyecto y fué una sopa que le hice a una familia desplazada que habita al lado de mi casa.


Si usted se molesta por la carencia visible de una gráfica complementaria, de un identificador, de una tipografía o un color pues vea más allá de sus cirterios ..porque he preferido imprimir los proyectos en el alma, en el corazón.
Si.
Yo no. He entrado y entendido mi tiempo. Creo que soy diseñadora de la vida, no de la tadeo.






viernes, 3 de mayo de 2013

FUNCIONES

Entidades de programación_ que permiten el almacenamiento de un conjunto de acciones las cuales quedaràn en estado de latencia hasta que sean invocadas Bien sea a travès de un ejemplo o de manera directa._.

Las funciones son primas hermanas de las variables.
Sirven para almacenar cosas y quedan en estado de latencia hasta que las puedas utilizar.
Las funciones almacenas acciones.
Las funciones tienen una sentencia

function saludar () {
trace ("Hola)
}

 Tu le puedes poner eso a un boton.
boton.onPress=Function (){
saludar ();
}

function saludar
un paràmetro es una variable que solamente existe internamente en la funciòn.
Nombre.



Entonces me van a juzgar. Por que mis hojas son lìneas rectas.



function saludar (nombre) {
trace ("hola") + nombre):
}


usuario.text hola diego.
boton.onPres=function ()¨
saludar (usuario. text);



Tarjetas de presentación.
Realista.





Bueno si esta linea es de la vida.
No puede ser_ estoy

El proyecto del no proyecto.
Bueno me piden doce proyectos para graduarme. Doce, doce, para que, por que bueno este es el proyecto doce en una línea de diseño que no tiene miedo de ser curva, de ser otra forma.

Campo de texto de entrada_ cte con la instancia usuario.
Campos te texto de entrada-



Osea, este proyecto Es el proyecto del no proyecto.
Este es el proyecto de un montón de cosas
No hay fotos porque no tengo càmara. De hecho pues

miércoles, 1 de mayo de 2013

Planeta


Pero la palabra misma "Planeta", proviene de una palabra griega que significa cuerpo errante o vagabundo. Y el nombre le viene muy bien por su vagabundeo por los cielos. Cualquiera de nosotros puede comprobar este hecho peculiar si contemplamos atentamente a un planeta durante varias noches. Lo veremos mudar de posición por entre las estrellas. 

El Retorno

Ésta es la calle donde
naciste. Ésta es la llave que se te cayó en la nieve,
y éste es el abrigo que te pusiste para ir a buscarla.
Éste es el cielo visto desde la ventanilla del avión, la mañana que te fuiste
del país. Éste es el lugar del que pensabas que jamás te irías.
Éste es el sándwich que comiste en la escalinata de una iglesia,
las migas que les diste a las palomas. Ésta es la funda de la almohada
que todavía tiene pelos tuyos. Esto es el verano.
Éste es el continente que cruzaste,
la carta que pusiste a lavar con la ropa por error,
el cuchillo con el que te cortaste picando una cebolla.
Ésta es la maravilla de poder reconocer a un amigo por su tos
en el cuarto de al lado. Esto, aunque estás durmiendo, es un ratón
debajo de las tablas de madera del piso, y ésta es la luz que las recubre,
y éstas son las sombras que salpican la columna vertebral
de alguien que está acostado boca abajo.
Esto es casi lo que querías decir.
Esto es alguien que toca una pieza de Brahms en el piso de abajo,
el vaso de agua que tiembla sobre el piano, el agua derramada.
Esto es enojo, ésta es una clase de manejo, un año de tu vida; la parada
del colectivo, la sábana, la ola de calor; éstos son los
fuegos artificiales que mirabas a lo lejos,
que en silencio brotaban como flores en los montes oscuros.
Ésta es la forma en que mirás a la gente en el tren
y después la extrañás. Ésta es la fe, como un nudo en la soga
que estás trepando, y éstos son tus dedos, ardidos y despellejados
alrededor de ella. Esto no es una excusa. Esto es el mar, adentro
de un caracol. Esto es el mar.
Esto es, según parece, a lo que hemos llegado.
Ésta sos vos, si decidís volver.
Ésta sos vos si nunca regresás

Robin Myers, “El retorno”